在 2026 春夏季男裝系列中，Jonathan Anderson 為 Dior 帶來了一場結合古典元素與當代風格的時裝秀。他以一條 cargo 工裝短褲開場，靈感來自 Dior 1948 年的 Delft 高訂晚禮服。原作裙襬由 27 公尺塔夫綢堆疊而成，而 Anderson 將此 couture 結構轉化至男裝短褲，消弭古典隆重，注入不羈玩味。
Bar Jacket：從女性 New Look 到男裝廓形
Anderson 在開場 look 便向 Dior 經典 Bar Jacket 致敬。 1947 年，Christian Dior 推出 Bar Jacket，以收腰沙漏廓形革新女性修身造型，宣告戰後 New Look 時代來臨。在本次秀上，Anderson 將 Bar Jacket 以 愛爾蘭 Donegal 羊毛軟呢 製作（Donegal 為他的故鄉特產），整體輪廓更寬大、線條更陽剛，融合男裝剪裁，重新定義 Dior 的性別語彙。
從 18 世紀到 1960 年代：歷史靈感縱橫交錯
- 18–19 世紀彩色絲質 waistcoat（男士背心）
Anderson 特別尋找正統古董作為借鑑，並將其以花卉刺繡、金色紐扣、淡紫色 Moiré 波紋絲綢重新演繹，賦予貴族馬甲現代叛逆氣息。 - 1948 Caprice 高訂禮服 → 牛仔褲
Caprice 原作裙襬剪裁不規則，為套裝注入流動感。Anderson 以 水洗牛仔布重現廓形，將高訂精神帶進擅長的街頭式單品。 - 1952 La Cigale 高訂禮服 → 工裝短褲
La Cigale 原作以 Moiré 波紋絲綢、收腰蝴蝶結與裙撐結構著稱，Anderson 將其轉化為裝飾臀部兩側的短褲結構。
跨越階級、時代與文學藝術的對話
Jonathan Anderson 在秀前釋出了由 Andy Warhol 拍攝的 Jean-Michel Basquiat 與 Lee Radziwill 拍立得照片作為預告。在秀上，Dior 男孩們的造型隨性不羈 ，領帶打得鬆垮、襯衫領子沒翻好、褲腳胡亂折 ，彷彿 Basquiat 將高級時裝與街頭自由精神融為一體，Anderson展現出了對時尚階級的挑戰。而這種對話也延伸至本次的配件設計中，透過這些跨越階級、時代與文學藝術的設計，Anderson 不只是復刻 Dior 的過去，而是用當代文化的拼貼語言，重新定義時尚的邊界。
復古 ≠ 復刻，而是創新的對話
Jonathan Anderson 說：「對我來說，風格就是你如何把東西搭配在一起。」
他沒有將歷史元素原封不動地復刻，而是從 18 世紀馬甲、1940–50 年代 Dior couture到Basquiat 的街頭頹廢中提取線索，重新組裝。本次秀場場景打造成仿柏林繪畫館 Gemäldegalerie 的空間，僅懸掛兩幅從羅浮宮與蘇格蘭國立美術館借來的 Jean Siméon Chardin 18 世紀真跡畫作：《A Vase of Flowers》與《Basket of Strawberries》，將古典與藝術轉化為貼近當代的時尚語言。
歷史，是時尚最深的養分
「歷史不是束縛創新的枷鎖，而是啟發未來的語言庫。」關於這一場秀，我特別欣賞的一點是，雖然 Jonathan 在本次系列中運用了許多古典服裝元素，但他將這些歷史元素與現代街頭流行做了結合，實現了真正意義上的創新。
我一直認為，值得深入探究的創新必需是建立在深厚的歷史與文化底蘊之上的。而這正是我對這場秀最深的感想與讚賞。
